+ Plus d’images sur son site internet.

Un style prononcé pour les couleurs acidulées et vives qui ne manquent pas de mettre en valeur les nombreux détails des travaux d’IceCream. On apprécie la richesse des travaux et l’harmonie qui se dégage de ces derniers. A découvrir en images ci-dessous :

+ www.iamicecream.com

Pixiome vous présente sa dernière série de photographies culinaires: vinaigrettes abstraites.

En proie depuis toujours à un flagrant délire de contradictions, elle n’a toujours eu de cesse de capter ses hallucinations; s’abandonner devant l’objet qu’elle contemple, s’enivrer d’innombrables associations d’idées, conduire son imagination dans l’incertain et l’indéterminé de sa fantaisie.

Avec la photographie, Dorianne ne raisonne pas, elle rêve. Dans une société où l’immédiateté prime, elle choisi de figer le temps. Aimant varier les lieux de prises de vue, elle privilégie néanmoins les décors et lumières naturels… pour mieux les détourner.

Ci-dessous, « Introspectrion » est composée de 20 photographies issues de différentes séries élaborées entre 2008 et 2010. Son approche photographique est en effet principalement consacrée à la représentation de l’esthétique de la désolation. Il s’agit de montrer le monde tel qu’elle le ressens, souligner l’obscur, le mystérieux…Reconnaître que tout est habité par le chimérique, le fictif, l’imaginaire, l’irréel, bref le romanesque. Le spectral.

Tout devient alors potentiellement objet et sujet de ses créations, pourvu qu’ils répondent à cette démarche artistique. Cette démarche se caractérise visuellement, quelque soit le sujet, par des ruptures, des discontinuités et une poétique du décalage, du métissage et de l’amalgame. Animée par une forme de colère, une sordide détresse ironique, elle toujours cherché à exprimer dans ses créations une douce déception, voire un élégant malaise quant à la réalité extérieure.  Elle participe, ainsi, à un travail d’introspection.

+ Site internet www.dorianne-wotton.book.fr

Nous avons craqué pour le set Wonderland composé de photographies et de cartons d’invitations visibles ci-dessous.

+ Plus d’informations sur www.turntopage84.com

Pas moins de 530 rouleux d’adhésifs ont été utilisés soit environ 35 600m et 45kg ! L’idée de l’installation est originaire d’un concept  pour un spectacle de danse dans lequel évolue la forme du mouvement des danseurs entre les piliers.

L’installation est toujours visible à l’ancien aéroport de Tempelhof.

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Crédits sven jonke, christoph katzler et nikola radeljkovic

via

Vous remarquez que ces travaux sont relativement naturalistes, la plupart du temps ce sont des planches avec différents objets et non de véritable histoires.

A découvrir en images ci dessous et également sur sa galerie Behance.

+ www.behance.net/moleska

Kseniya Simonova c’est ce petit bout de femme de 24 ans à peine, originaire d’Ukraine, qui en ferait frissonner plus d’un avec ses créations ensablées.
Une table lumineuse de grande taille, une musique d’ambiance et quelques poignées de sable, voilà ce dont elle a besoin pour vous raconter des histoires au fil des mouvements de ses doigts. Le moins que l’on puisse dire c’est qu’elle ne laisse pas de marbre et qu’elle vraiment douée dans ce qu’elle fait. Assez parlé, je pense que la vidéo en dira bien plus que ne le feront les mots.

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Curieux de nature, Alexandre Manet de son vrai nom, puise son inspiration dans son environnement : un son, un clip, un article de magazine, un produit du quotidien, une architecture ou une rencontre peuvent lui servir de départ pour une création.

Depuis ses débuts en 2007, son style a évolué pour devenir très graphique. C’est ainsi qu’à chaque support, ou commande, il essaye d’innover, de créer quelque chose d’unique. Il à mis à jour récemment son portfolio, agrémenté de ses dernières productions. Logo, charte graphique, site internet, sac à mains, packaging et bien plus encore.

+ www.pikartzo.com

Ce parisien, graphiste et illustrateur est au service de l’ édition, de la mode et du textile. Ses produits Street art s’inspirent au quotidien de la tv, du web mais aussi de son environnement et même de sa famille pour laisser libre court à son imagination qui le lui rend bien. Personnages déjantés, montres aux couleurs acidulés, plongez dans l’univers de Bishop !

+ Plus d’infos sur www.bishopparigo.com

Fils caché du peintre suisse Escher et de l’impressionniste Seurat, Dot Kor nous propose sa vision du tatouage : pointillisme et labyrinthe.  La technique utilisée (le tatouage au point) permet une tenue et une précision inégalée.

Dot Kor

Alexis Calvie  de son vrai nom cultive son art et sa dextérité depuis une dizaine d’années dans différents studios du sud de la France. Son travail a d’ailleurs été remarqué par le célèbre artiste Londonien Xed Le Head qui s’est lui-même proposé de le former au «dotwork» (cf. Tatouage Magazine / Septembre 2009).

Cette technique méconnue, bien qu’exigeante et délicate est très vite devenue une véritable passion pour l’artiste. Alexis s’est donc tout naturellement spécialisé dans le tatouage au point, sans pour autant laisser de coté le style traditionnel, toujours resté très présent dans son travail.

Aujourd’hui, Alexis officie au sein de black(he)art, studio de tatouage Raphaëlois : http://www.myspace.com/blackhearttattoomarket

53 rue de la république
FR-83700 Saint-Raphaël
Mail. blackheartca@gmail.com

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Découvrez une sélection de ses travaux ci-dessous et rendez-vous sur son site portfolio www.justinmezzell.com

Cliquer ici pour voir la vidéo.